Dee Kei (DK) und ich haben uns für eine Folge von Mixing It Up with Daddy D zusammengesetzt, die mit Mix-Bus-Limitern begann und irgendwie im tiefen Wasser endete — kompromisslose Fokussierung, Ehe, Elternsein, Glaube und die Frage, die zum Titel wurde: Was ist Erfolg? Wenn du nur Zeit für die technischen Teile hast, ist die erste Hälfte für dich. Wenn du die ganze Fahrt mitmachen willst, wird's in der zweiten Hälfte ernst.
Wenn du von LA nach Hawaii fliegst, fliegt das Flugzeug zu neunundneunzig Prozent der Zeit in die falsche Richtung — aber es korrigiert ständig nach. Kleine Mikrokorrekturen, und am Ende landest du, wo du hinwolltest. Menschen sind ziemlich schlecht darin, perfekt zu sein.— Jon Rezin
Das Gespräch
DK: Willkommen zurück, John — lange nicht gesehen. Wie geht's dir?
Jon: Sehr gut, Mann. Sehr gesegnet. Kann mich nicht beklagen.
DK: Schlaf mehr — du könntest mehr schlafen. Sind deine Kinder gerade noch klein?
Jon: Oh ja, Mann. Ich habe einen Achtjährigen, einen Elfjährigen und einen Zwölfjährigen.
DK: Du schläfst also einfach nicht, weil du lange aufbleibst?
Jon: Abends komme ich richtig in Fahrt. Wenn die Kinder im Bett sind, ist das mein goldenes Zeitfenster für ungestörtes Arbeiten. Ich brauche etwa zwanzig, fünfundzwanzig Minuten, um bei der kreativen Arbeit — mixen, produzieren, sogar Admin-Kram — wirklich reinzukommen, und das ungestört zu haben, ohne dass jemand sagt „Papa, mach das", da bin ich einfach viel produktiver. Manchmal frühstücke ich mit der Familie. Wir machen weiter, bis die Deadline erfüllt ist oder bis ich nichts mehr höre.
In einen Limiter mixen
DK: Bist du ein großer Clipper-Typ? Magst du es, viel zu clippen?
Jon: Ja. Sehr lange habe ich den IK Multimedia Stealth Limiter verwendet — den kann man richtig hart fahren. Wohlgemerkt, ich mische damit von Anfang an auf dem Master, schon wenn ich meine Sounds aufbaue. Davor habe ich auch einen Multibandkompressor zum allgemeinen Formen. Heutzutage ist das God Particle von Jaycen Joshua der Wahnsinn und macht vieles davon. Also ist das jetzt mein Hauptlimiter, und falls es an einer bestimmten Stelle Probleme beim Limitieren gibt, habe ich die anderen direkt dahinter in Reihe geschaltet, deaktiviert, damit ich für diese Situation auf einen anderen Limiter wechseln kann.
DK: Viele Leute, die ich kenne — und so wurde ich ausgebildet — hatten nichts auf dem Mix-Bus. Ich hab das danach hinzugefügt. Warum, denkst du, ist es vorteilhaft, in einen Limiter zu mischen?
Jon: Ich hab's jahrelang auf deine Art gemacht. Was immer wieder passierte: Ich hatte einen Mix, der toll klang, schickte ihn zum Mastern oder limitierte ihn grob für den Kunden, und der Limiter nahm die ganze Dynamik raus — matschig, hässlich. Also hatte ich dieses Bauchgefühl: Wenn ich das am Ende sowieso reinhaue, was wäre, wenn ich da durchmische? Dann lande ich bei der Dynamik so, wie ich sie will, und beim Frequenzspektrum so, wie ich es will — weil Limitierung die Wahrnehmung von Frequenzen verändert, besonders die Höhen. Also forme ich in den Master-Limiter hinein, auf dem Pegel, auf dem die Platte am Ende landet.
Jon: Wenn der Kunde es freigibt, nehme ich den Limiter raus und drucke eine limitierte und eine unlimitierte Version — Instrumental, Full, A cappella, TV — und schicke dem Mastering-Engineer die gebypassten Versionen plus einen Screenshot meines Limiters, damit sie den Sound treffen, in den sich der Kunde verliebt hat. Das kam von Mastering-Engineers, die mich anriefen und sagten: „Wir kriegen es nicht so klingen wie du."
Jon: Etwa zur gleichen Zeit, als ich diese Ahnung hatte, war ich bei einem Vortrag von Manny Marroquin. Er redete dauernd von „running it back in" und ich fragte ihn beim Q&A: „Mischst du in einen Limiter rein?" Und er meinte: „Oh ja, klar." Das war die Bestätigung: Genau das muss ich machen.
Was bei einem Song der richtige Weg ist, ist beim nächsten der komplett falsche. Wenn du also deine Tools und Techniken wirklich im Griff hast — schaltest du einfach um.— Jon Rezin
Laute Mixe sind ein Mix-Thema, kein Mastering-Thema
Jon: Es ist wichtig sicherzustellen, dass dein Mix neben allem bestehen kann, gegen das er gespielt wird — und das passiert komplett in der Mischphase. Das ist keine Mastering-Frage. Wenn du ohne diesen Gedanken mischst, wirst du gequetscht und zerquetscht und es wird trotzdem nicht laut.
Jon: Wenn die Gain Reduction lächerlich ist und der Gesang pumpt, ist das nicht der Vibe. Also nehme ich den Limiter vom Master und setze ihn auf einen Bus mit allen Instrumenten — die Musik darf gequetscht werden, und der Gesang reitet obendrauf.
DK: Welche Saturatoren findest du gerade richtig gut?
Jon: Viele bunte Sachen. Die Xenon-Saturation im Silika von Kush Audio ist einer meiner Favoriten. Mixland TILT — der mit der Saturation ist klasse. Decapitator ist ein Klassiker, den ich immer noch hole. Spectre — Spectre nutze ich auf jedem Mix. Es sieht aus wie ein EQ, ist aber im Grunde ein reiner Boost-EQ, der per Saturation boostet. FabFilter Saturn ist in der Rotation. Bob Horns Oven habe ich am echten Hardware-Gerät bei Bob benutzt — Alter, das ist so cool. Als Plug-in hab ich's auf drei oder vier Mixes verwendet — ich will ein paar Monate damit auf verschiedenem Material leben, bevor ich mir eine echte Meinung bilde, aber bisher gebe ich's immer wieder einen Versuch.
Der Referenz-Workflow
DK: Wie nutzt du Referenzen? Lädst du sie zum Beispiel in die Pro-Tools-Session?
Jon: Ja — ich nutze ADPTR AB. Ich lade meine Referenzen für das Genre, das ich gerade mische — Hip-Hop, R&B, Afrobeats, was auch immer — plus den Rough Mix. Ich muss den Rough Mix jedes Mal schlagen, sonst arbeite ich nicht. Ich halte einfach kurz an, höre und frage: wo bin ich? Referenzen verankern mich wieder in der Realität der Welt.
Über kompromisslosen Fokus
DK: Du wolltest ziemlich jung Vater werden, hast relativ früh in deiner Karriere geheiratet, bist aber kreativ und risikofreudig genug, um Musik zu verfolgen — das ist das Gegenteil von allem anderen. Hattest du das Gefühl, an einem Punkt verrückt gewesen zu sein, oder hast du einen Weg gefunden, logisch kreativ zu sein?
Jon: Ich habe eine Art zielstrebigen Fokus, der für die meisten unrealistisch wirkt und an ernsthafter Sturheit grenzt. Ich weiß, wohin ich will, und ich finde einen Weg dorthin. Es gibt eine Geschichte, die ich gehört habe — wahrscheinlich die mit dem Verbrennen der Schiffe / Cortés. Der Hauptmann setzt seine Soldaten an Land und befiehlt dann, die Schiffe zu verbrennen. Der einzige Weg nach Hause führt über die Schiffe des Feindes. Diese Idee hat mich wirklich getroffen.
Notfallpläne sind für Leute, die glauben, dass sie scheitern werden. Das klingt richtig dumm, wenn man Verantwortung trägt — vor allem für Leute, die sich für sehr klassische Anstellungen entschieden haben — aber bei mir funktioniert's, und es treibt mich an.— Jon Rezin
Jon: Wenn Leute fragen "Was machst du zum Spaß?", sage ich: "Ich mache Musik zum Spaß." "Ja, aber das ist doch deine Arbeit." Eben.
Der Westlake-Job und die richtige Partnerin
Jon: Als wir nach LA zogen — meine Frau ist aus Kenia, wir mussten auf ihr Arbeitsvisum warten — bekam ich einen Job bei Westlake Pro, das damals in den Westlake Studios saß. Nur Büros; man trifft die Studioleute auf ihrem Terrain. Das habe ich genutzt, um mich überall vorzustellen: "Ich bin Jon Rezin, ich bin Engineer." Die Leute ließen mich kommen, um ihr Setup anzuschauen, zu installieren, und dann engagierten sie mich für Projekte. Es baute sich auf. Nach sechs Monaten war ich fertig — sobald ich genug Klienten hatte, kündigte ich.
Jon: Beim Heiraten geht es vor allem darum, den richtigen Partner zu finden. Im vierten oder fünften Monat bei Westlake hatte ich genug Klienten, und meine Frau sagte: "Du musst kündigen." Ich sagte: "Aber das ernährt uns." Sie sagte: "Das Arbeitsvisum kommt jeden Moment. Das hier nährt deine Seele nicht." Damit war's entschieden.
Grüne Flaggen
DK: Was sind ein paar Green Flags eines wirklich guten Menschen?
Jon: Als ich dich kennengelernt habe, zum Beispiel — wortgewandt, nachdenklich, dir liegt daran, das Richtige zu tun, du strebst nach Exzellenz, du bist ein Familienmensch, dem seine Familie wichtig ist. Sie sind keine Last für dich — wie die Bücher, die du und deine Frau über eure Kinder schreibt. Menschen, deren Lebenskompass in die richtige Richtung zeigt, oder zumindest in die gleiche Richtung, in die ich strebe — das sind die Menschen, die ich im engsten Kreis behalten will. Manchmal ist es fast eine Energie. Du triffst jemanden und hast das Gefühl, ihn schon ewig zu kennen.
Wie hältst du deinen Kompass auf Kurs?
Jon: Nichts ist einmal eingestellt und dann vergessen. Es geht ständig ums Nachjustieren. Es gab da eine Analogie, die ich gehört habe — wenn du von LA nach Hawaii fliegst, ist das Flugzeug neunundneunzig Prozent der Zeit in die falsche Richtung unterwegs. Aber sie justieren ständig mit diesen kleinen Mikrokorrekturen nach, und am Ende landest du, wo du hinwillst. Menschen sind ziemlich schlecht darin, perfekt zu sein — also machen wir ständig Fehler, mal große, mal kleine, und justieren ständig nach.
Jon: Meine Frau und ich beraten uns viel. Wir setzen uns hin und reden — was wollen wir erreichen, wie nah sind wir dran, was muss sich ändern in der Art, wie wir unsere Kinder erziehen, im Umgang mit einem schwierigen Kunden, in der E-Mail, die ich gleich abschicke. Beratung mit Menschen, die dein Bestes im Sinn haben und die Fähigkeit, zu helfen — das ist wichtig.
Ein großer Teil der Bahá'í-Schriften — das ist meine Religion — sagt, dass Arbeit, die im Geist des Dienens getan wird, Anbetung ist. Also frage ich mich ständig: Meine Arbeit hat Wert, aber wie kann ich mit dem, was ich tue, demjenigen, für den ich es tue, von Nutzen sein?— Jon Rezin
Erfolg definieren
Jon: Ganz am Anfang, als ich angefangen habe, habe ich gesagt: Ich will eine Frau und Kinder. Ich will eine Familie. Ich hätte den ganzen Maloche-Modus durchziehen und wahrscheinlich "erfolgreich" im Karriere-Sinne sein können, ohne diese Dinge — aber das ist für mich kein Erfolg. Also das Komplettpaket zu haben, auch wenn es ein langsameres Brennen statt halsbrecherischer Geschwindigkeit bedeutete — ich habe mein Ziel. Ich arbeite an großartiger Musik, ich arbeite an Sachen, die mir wirklich Spaß machen, die Leute schätzen meine Arbeit, und ich habe eine tolle Familie. Ich darf von zu Hause aus arbeiten. Also auch wenn ich in einem engeren Sinne vielleicht nicht "erfolgreich" bin — ich bin erfolgreich.
DK: Wie definieren wir Erfolg? Manchmal definiere ich ihn so: Bin ich die Art von Person, mit der Leute zusammen sein wollen, und bin ich die Art von Person, die Verantwortung übernehmen und sie tragen kann.
Jon: Die Herausforderung ist, dass ich nach dieser Definition definitiv nicht erfolgreich bin. Ich stimme dir zu hundert Prozent zu — aber es gibt einen Punkt, an dem die Verantwortlichkeiten so sehr anwachsen, dass die Antworten langsamer werden, Dinge durchs Raster fallen. Meine Kinder sind begeisterte Schwimmer. Ich muss beim Schwimmwettkampf sein. Also ja — vielleicht habe ich dir nicht geantwortet, als du mich gebraucht hast. Sorry, ich musste eine Entscheidung treffen. Im Moment sind die Verantwortungen deutlich mehr als die Zeit, die ich für sie habe, aber irgendwie werden die Dinge erledigt. Es ist nicht "easy breezy" — es ist eher: "oh Gott, alles brennt — wie kann ich weniger ertrinken?"
Kommunikation und Ehe
Jon: Ich neige dazu, zu viel zu kommunizieren — ich weiß nicht, ob es überhaupt möglich ist, zu viel zu kommunizieren. Manche Leute sagen: „Warum sagst du all diese offensichtlichen Dinge?" Sogar bei der Arbeit — „Hey, ich schicke dir das Ding, bitte denk an XYZ." Und sie sagen: „Alter, das weiß ich." Ich sage es lieber, als zu erwarten, dass du dich an die eine zufällige Sache erinnerst, die ich dir vorher gesagt habe, und dann lieferst du nicht. Also kommuniziere ich zu viel. Und das hat für mich funktioniert.
Jon: Mit meiner Frau — wir verbringen viel Zeit damit, uns zu beraten und Verletzlichkeiten zu teilen. Wenn ich eine schwierige Sache mit einem Kunden habe, sage ich ihr einfach: „Hey Schatz, mir geht's gerade deswegen schlecht." Sie sagt: „Ich bin für dich da. Danke, dass du es mit mir teilst." Manchmal kann nichts getan werden — aber es ist wichtig für Partner zu wissen, er hat gerade wenig Treibstoff. Also lass mich einspringen. Und umgekehrt.
Über Präsenz und Dankbarkeit
DK: Wie bleibst du aktiv präsent und dankbar?
Jon: Präsent zu sein, fällt mir schwer — mein Geist ist immer zerstreut. Ich denke immer an Dinge, die passiert sind, Dinge, die passieren werden, natürlich auch an das, was gerade passiert. Meine Frau ist in Achtsamkeit und Meditation involviert, also nehme ich etwas von diesem Mojo auf. Ich versuche, Momente zu erkennen, während sie passieren — und in diesen Momenten ein Gebet zu sprechen, sei es ein Segen, der geschieht, oder dass ich Unterstützung brauche. Ich markiere die Momente.
Jon: Was die Dankbarkeit angeht — jeden Abend macht die ganze Familie das, was wir Segen und Gebete nennen. Jeder von uns geht seinen Tag durch und listet auf, worüber wir uns gefreut haben: Ich durfte mit meinem Freund spielen, Mama hat ein tolles Essen gemacht — es ist immer Mama. Wir bringen uns aktiv zur Rechenschaft und erkennen die Dinge an, für die wir dankbar sind. Das hat uns als Familie gut gedient. Es gibt immer schwierige Dinge, aber sich daran zu erinnern, was ein Segen ist, hält uns fokussiert. Und wir machen das buchstäblich jeden einzelnen Tag.
Abschluss
DK: Das war erstaunlich. Wir haben viel mehr über Audio gesprochen, als wir es normalerweise tun, und es war eine sehr achtsame Folge. Ich schätze es, dass du dir die Zeit genommen hast.
Jon: Ein wahres Vergnügen. Ich liebe die Tatsache, dass wir nie wissen, wohin das Gespräch gehen wird — aber es wird immer irgendwo cool hingehen.
Schau dir das ganze Gespräch auf YouTube an. Großen Dank an Dee Kei und die Mixing It Up with Daddy D-Community.